[啊???]

    系统非常给面子地发出疑惑的声响。它尚不完全的数据信息完全无法帮它分析出为什么任务就这样完成了。

    好在奥斯蒙德心情很好,乐意为它解释原因:

    [bbdo是业内第一的广告公司,他们当然知晓什么才是一只好的广告应该具备的条件。立意鲜明、时间短、洗脑、有趣,诠释品牌的定位与消费者最希望了解的核心。一只好的广告并非要感动消费者,而是要直观地告诉消费者为什么要买?对法米娜来说,从这一点出发,他们所需要的广告即需要诠释“为什么要买?”“因为狗粮好吃,狗特别喜欢。”]

    [马克和约翰清楚地知道这一点,他们完成的作品有缺陷,本就理亏。这也是为什么我要先出言嘲讽的原因,他们对我本人可能并没有抱有什么恶意。]

    [看过我拍摄的广告之后,他们已经知晓自己的无理取闹根本站不住脚,开始动摇。在技能的加成下,他们清楚我说的都是对的、我拍摄的那只广告具备了一只优秀的广告该有的所有优势,只不过碍于面子不肯承认罢了。]

    奥斯蒙德脸上依旧维持着自信的笑意,注视着眼前似乎仍然不服输的中年导演:[我的能力是让他们对我改变态度的第一步。其次,真诚永远是最好的武器,他们的短片有自己的优点,我所说的也并非是恭维,而是陈述事实,约翰的确适合做电影导演或者摄影师,他的镜头很有艺术感。我认真体会他的作品,揣摩他的用意并提出真挚的建议,这是我能给他最大的尊重。因此,哪怕他饰演了“白脸”的角色,依旧无法说出什么太有违职业道德违背本心的话。]

    [最后,也是最关键的一步。说实在的,我的运气很好,每一位广告导演几乎都是为了有朝一日成为一名电影导演才走上了这条路,而他的广告中,电影的色彩尤其浓重。]

    [我虽然戳中了他的痛处,但也正是因为他心中想要拍摄电影的梦想始终没能熄灭,却被现实所束缚无法完成,才令他如此在意我的话。]

    [他不敢迈出那一步,因此,他嫉妒我。也因此,他敬佩我即便负债也要拍摄属于自己的电影。哪怕他不知道我到底拍了个什么东西,但他知道我做了他一直想要做的事。]

    奥斯蒙德说得没错。

    约翰此刻虽然依旧没给他什么好脸色,但内心却翻江倒海。他很感激他的夸奖与赏识,但现实即是蝉蛹、是僵硬的躯壳,将他牢牢束缚在原地。只是他克制不住自己去幻想,手中的摄像机装的是35mm胶片,男男女女、年轻的、年老的,在他的镜头中偏偏起舞。

    他是那位孤独的流浪汉,守在仅剩的火堆旁、守在广告拍摄前不敢离开。他早已被现实磨平的梦想是那条讨人喜欢的摇着尾巴的金毛犬,它只是站在那里朝着他吠叫两声,他便幻想着与它度过春夏秋冬。

    他手上为自己支付食物费用的旧钞票是他守着的一切,而狗粮是他的梦想所需要的基本。

    他骗不了自己,在这个“老人、狗与狗粮”的故事中,他放弃了自己的生活,头也不回地投奔了梦想。

    所以法米娜并不会选择他满是私货的故事。

    所以他败下阵来。

    只是蝴蝶永远无法挣脱茧蛹,时光早已经磨平他的志向,他可以抛弃生活,却不会抛弃家庭。

    奥斯蒙德却递给他一张名片,唇角的笑意满是如他年轻时一模一样的意气风发,恣意率性却令人无端地信服:“我相信我的电影能成功,如果你愿意等的话,也许我能给你一个机会。”

    他当着马克的面挖墙角的行为无疑让这位项目负责人十分地恼火。

    但约翰却有些呆滞地接过了那张名片,声音干涩,出口讽刺:“自大可不会有什么好下场的,年轻人,好莱坞每年会拍摄制作三四千部电影,但能够在全美院线上映的电影只有300部上下。电影学院的每个小子都梦想自己独特的艺术见解能让他们的电影一炮成名,成为影史上第二个希区柯克,但多少人最后都回了乡下老家?”

    奥斯蒙德耸耸肩:“我没有老家可回。”

    老约翰一愣,忍不住笑了起来:“算了,我愿意相信你一回。毕竟你的广告确实拍得很好,仅代表我个人意愿,我愿意投你一票。”

    马克气得跳脚,律师约书亚却收起了文件与录音,站起了身:“既然我们已经和解,今天的会谈就到此结束?”

    琳达也笑了起来:“我还有个提意。”

    所有人的目光都看向了她。

    “法米娜需要翻拍这两只广告,就像奥斯蒙德·格里菲斯所说的,我也确实从bbdo的短片里看到了绝佳的艺术性与美术。法米娜需要翻拍这两只广告,不如翻拍就交给bbdo来做?约翰?马克?你们觉得呢?”

    这倒是个意想不到的惊喜,马克有些尴尬地挠了挠头,立马收敛了怒气喜笑颜开:“当然,当然!”

    *

    将变成比格犬的系统遣去bbdo打工,奥斯蒙德马不停蹄地赶回了学校,为自己泡了杯特浓咖啡,准备彻夜工作,将刚刚从系统那里获得的音频剪进配乐中。

    他电话联系了新世界电影公司的罗杰·科尔曼,委婉地低头向这位他昔日一直都嫌弃抱怨的“b级片教父”“多快好省拍片王”寻求帮助。

    20世纪三十年代,美国的电影出现了“双片制”,即一套电影票保持票价不变,播放两部电影,一部是投资多制作精良的“a级片”,另一部就是低成本低水准的“b级片”。

    b级片b-movie并不是什么按照内容尺度和观影年龄来区分的电影级别,而是低预算低成本拍摄流程短,布景、道具简陋,演员没什么名气有演技平平,制作投入低的电影。没有知名演员的号召力和电影质感支撑,b级片吸引观众的手段就是选择大众最喜欢的、通常不会出错的类型:恐怖片、牛仔片、科幻片、青少年情感纠纷、□□电影、软色.情电影等等,甚至会选择抄袭流行电影剧情。

    20世纪五十年代以后,“双片制”逐渐取消,但“b级片”的称谓流传了下来,也成为了罗杰·科尔曼的招牌。整个好莱坞,没有人比他更懂剥削片。

    他执导过50多部电影,参与制作和发行的影片有250多部,这些影片大多成本不足10万美元,最少的一部《恐怖小店》仅花费3.5万美元,上映后300多部电影仅有一部亏损。

    罗杰的新世界电影公司不仅是好莱坞最重要的独立电影公司之一,也是b级片的工厂,年轻人梦想启航的起点。

    斯皮尔伯格、马丁·斯科塞斯、弗朗西斯·科波拉、詹姆斯·卡梅隆、彼得·杰克逊、朗·霍华德...他们的电影梦想全部自罗杰的新世界启航。斯科塞斯为他端过咖啡,科波拉在片场布置灯光、卡梅隆亲手给科尔曼制作躺椅。

    而奥斯蒙德·格里菲斯...嫌弃他抄袭擦边,为了赚钱无所不用。所有电影都是一个模板,俗套的英雄救美擦枪走火,如同快餐一般鸡肋,让人品不出滋味,记不住名字。

    但快餐即便不好吃,也能填饱肚子。

    奥斯蒙德已经潘然醒悟,悔过自新,只希望罗杰能不要嘲笑他太狠,愿意帮助他联系发行商。

    但罗杰·科尔曼似乎铁了心要让他吃点苦头,笑意盈盈地见了他一面,却连电影内容都没看:“200万把版权卖给我,我只能帮你到这里。”